SIZETWO AKA THE MACHINE
Graffiti-Kunst & Urban Art zwischen Wand, Objekt und Neonlicht
LEINWÄNDE SKULPTUREN ARTWORKS
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LEINWÄNDE SKULPTUREN ARTWORKS
LEINWÄNDE SKULPTUREN ARTWORKS
”Ich habe die raue Ästhetik des Graffitis extrahiert und in neue Flächen und Formen übersetzt.
SIZETWOurban artist
BECOMING THE MACHINE
Der Weg zur „Maschine“ war ein langer, geprägt von verschiedenen Ereignissen, Schaffenskrisen und Persönlichkeitsentwicklungen. SIZETWO ist für mich mehr als nur ein Pseudonym, es steht für eine Ausdrucksmöglichkeit, welche sich über viele Jahre entwickelt hat. Mittlerweile ist diese Kunstfigur ein fixer Teil von mir, der mir hilft aus der Realität auszubrechen.
2011
Bro-Boter entsteht
2012 - 2016
Weiterentwicklung Bro-Boter
2016 - 2019
Experimentieren mit Graffiti-Character
2020
Titanfall Helm Nachbau
2021 - 2025
Beginn der MECH-Serie
2026 - dato
Die Machine entwickelt sich weiter
Meine Inspiration
In meinem Leben hat es immer schon 2 Konstanten gegeben: Das Interesse an Weiterentwicklung und mein introvertiertes Verhalten.
Meine Vorliebe für Roboter und roboterähnliche Charaktere aus Videospielen und anderen Medien lies mich immer mehr in diese Welt eintauchen und offenbarte mir eine Möglichkeit, mich als „Person von Interesse“ auch in der Öffentlichkeit zu zeigen, mich aber gleichzeitig verstecken zu können.
So entstand die Idee für meine Maskerade, ein kreativer Schutzschild meiner Person. Und gleichzeitig meine Muse für alle Arten von Malereien. „The machine“ bezieht sich so auf meine Kunstfigur, als auch auf meine Zeit in Berlin, in der ich aufgrund meines Arbeitseifers bei Auftragsarbeiten von Kollegen gerne „die Maschine“ genannt wurde.
LEINWÄNDE
Jeder Raum ist nur so gut wie seine Accessoires. Diese holst du dir z.B. in Form einer Statement-Leinwand in deinen Space.
Skulpturen
Neben der 2-dimensionalen Schaffung von Arbeiten war für mich das Herantasten an 3-dimensionale Objekte stetig ein reizvolles Thema. Ich war immer gerne handwerklich aktiv und die plastischen Figuren sollten mir als Übungsbeispiele für mehr Verständnis für das 3-dimensionale Malen dienen. So entstanden über die Jahre diverse Skulpturen. Die Arbeit mit Ton, Fimooder anderen Materialien fand ich entspannt und meditativ. Entwürfe oder Skizzen gab es nie, alles entstand im Prozess.
Aristarch
Diese Figur war das letzte Projekt vor den MECH. Mit einer Mischung aus Fimo, 3D-Druck, Textil und LEDs war sie mit Abstand die aufwändigste. Meine Vorliebe zu Cyberpunk lies sich hier nicht mehr verstecken.
Rat
Ist sie ein missglücktes Gen-Experiment oder einfach nur der collste Gossenbewohner einer Großstadt? Niemand weiß es, Wahrscheinlich nicht mal sie selbst.
Ghetto Orc
Inspiriert durch einen Film fand ich die Vorstellung einer Fantasiefigur in Kombination mit realen Sozialstrukturen extrem spannend. Die Idee, das Motiv als imitierte Bronzebüste umzusetzen, schien mir dafür genau richtig.
Ghostwriter
Die erste Skulptur in mehrfacher, limitierter Auflage von 5 Stück. Gegossen aus Polyurethan hat jede Figur eine Halskette und 2 Sprühdosen als Accessoire.
Thug
der klassische Latino Thug als Büste. Gefertigt aus Ton, mit echtem Bandana und einer „funktiuonierenden“ Zigarre.
Chiller
Meine erster Versuch einer Skulptur. Die Tonfigur entspricht meinem klassischen Character-Stil, den ich für gewöhnlich 2-dimensional an die Wand male. Es war ein spannender Versuch, der mich zu weiteren Figuren inspiriert hat.
Custom-Helme
Vom Titanfall Cosyplay zur Kunstfigur
Irgendwann waren mir die kleinen Skulpturen nicht mehr genug. Neben größeren Installationen (z.B. The Haus, ORTART) fing ich an, mich sehr für Cosplay und die technischen Herausforderungen dahinter zu interessieren.Diese Art der Präsentation eigener Kostüme nach Vorbildern aus Videospielen oder anderen Medien hat mich sehr beeindruckt. Im Jahr 2020 war dank Lockdowns etc. viel Zeit, um an einer eigenen Idee zu arbeiten. Zu dem Zeitpunkt verbrachte ich regelmäßig Stunden in dem Online-Shooter Titanfall 2. Ich entschloss mich, den Helm, den Grapple, meines Titanfall-Avatars im echten Leben nachzubauen. Mit null Kenntnissen über 3D-Programme und Erfahrung im Bau eines solchen Helmes machte ich mich an die Arbeit.
Das Resultat siehst du hier!
Making of the Grapple
Dich interessiert der Entstehungsprozess meine Titanfall-Helmes? In diesem Video siehst du alle Schritte, vom Designprozess bis zur Ferstigstellung.
Du bist ebenso Titanfall-Fan und Cosplay begeistert?
Mit ein bisschen Knowhow kannst du dir deinen eigenen Grapple-Helm bauen. Als Basis kannst du dir die 3D-Druckdateien von mir herunterladen.
Titanfall Rifle Prop
Ursprünglich war der Plan, das komplette Outfit meines Avatars nachzubauen. Doch die Zeit war rar und Pläne ändern sich, so finalisierte ich nur mehr mein favorisiertes Gewehr aus dem Spiel. Auch dazu gibt es eine Foto- und Videodokumentation.
Die MECH-Serie
Maske – Rüstung – Identität
Trotz des Erfolgs um meinen Grapple-Helm befand ich mich in dem Zeitraum in einem kreativen Tief. Neue Ideen für gemalte Bilder waren dünn gesäht, die Posen meiner Figuren wiederholten sich zu oft und mir fehlte die Innovation. Auch die Wahl des Stils fiel mir schwer; sollte ich mehr realistisch malen oder bei dem comichaften bleiben? Sollten meine Charactere futuristischer werden oder den klassischen Hip-Hop Lifestyle weiterführen? Die Unsicherheit und Planlosigkeit war frustrierend.
Doch dann kam mir die Idee, all meine Interessen und Erfahrungen in eine Konzept zu vereinen: den MECH.
Der Prozess eines MECH ist lange. Zuerst kommt die digitale Entwurfsphase. 50 Stunden aufwärts dauert die Entwicklung eines 3D-Modells. Dannach kommt der Aufbau. Mit meinem 3D-Drucker hole ich die digitalen Teile ins echte Leben (Dauer ca. 100 Stunden). Dann wird viel geschliffen, geklebt, grundiert, lackiert und gelötet. Ist der Helm fertig, ist der gesamte Prozess aber noch nicht vorbei. Ich fotografiere mich mit dem Helm um Fotovorlagen für meine Murals zu bekommen.
So arbeite ich mich von einer Leidenschaft zur nächsten, was jeden neuen Helm für mich zu einer neuen Herausforderung macht. Für den optimalen Helm braucht es erstmal viele Fehlversuche. Aus jedem Fehler lerne ich dazu und kann den nächsten Helm verbessern. So wird es noch eine Weile und mehrere Versionen dauern, bis ich mit dem Ergebnis zufrieden bin. Meine Pläne sind ambitioniert und ich die Fortschritte sehbar.
Überzeuge dich selbst von meinen bisherigen Kreationen.
MECH 1
2022 – Leuchtschnur, magnetischer Verschluss an der Rückseite
MECH 2
2022 – bessere Sicht, runde LED-Augen und LEDs an der Rückseite, „saubereres“ Design, verbesserter Klappenmechanismus mit Stellrad an der Rückseite
MECH 3
2023 – austauschbares Visier, LED-Streifen und „Headlight“ vorne, mechanische Lüftungsklappe oben, elektrischer Lüfter vorne, höherer Tragekomfort, eigene Handschuhe zum Outfit
MECH 4
2025 – adaptive und austauschbare Designelemente, LED-Streifen und abnehmbares „Headlight“ vorne, LEDs an der Rückseite, elektromechanische Lüftungsklappen oben, elektrischer Lüfter vorne, höherer Tragekomfort, Stromversorgung komplett im Helm
Über ein Jahrzehnt an Kunst im öffentlichen Raum
SELECTED ARTWORK VAULT
Knallige Farben – Stilisierte Charaktere – Starke Typografie
”Ich sehe keine Wände, ich sehe nur Herausforderungen.
SIZETWOurban artist




























